迪士尼的“复制+粘贴”套路 圈了票房，失了人心

来历： 文报告请示

真狮版《狮子王》预告片发布时，迪士尼粉丝嗨成一片，正片公映后，口碑南北极分化，贬多于褒。前后的落差耐人寻味。影片导演在拍摄期说：“咱们既要满足观众的期看，也要让他们受惊。”真狮版确实惊到了观众，用视觉殊效实现的画面创作发明了以假乱真的奇观。但这份震动跟着影片展开而逐级递加，乃至于难以匹配许多观众的期看值。25年后的这部《狮子王》，成了迪士尼战略和战术两重掉察的为难成果——时过境迁，动画片《狮子王》得享盛名的“天时天时”前提不复存在，“动画”和“真实”之间，也不存在“翻拍”的捷径。

狮子版“王子复仇记”连莎本的降维版都谈不上

自《白雪公主》今后，迪士尼手握“公主”这张王牌，到1990年代初，创作发明出包孕睡丽人、爱丽丝、灰姑娘、小丽人鱼、茉莉在内的“公主战队”，其中，王牌中的王牌是《美男与野兽》，在1992年进围奥斯卡最好影片。

在公主们独当一面的大情况里，迪士尼重拾起另一条家门当代——动物脚色和发展主题，成功的前例有 《小鹿斑比》《小飞象》和《丛林故事》。会商《狮子王》的成功，不可分开这个语境，辛巴和它之前今后的公主们拉开了审美差异，在公主获救的套路环抱中，高度拟人的小狮子以“少年发展”的历险带给观众差异化的观影体验，这份“突围感”是《狮子王》成为一个时代经典的前提。

同时，《狮子王》的成功和它的争议性是分不开的。迪士尼官方标榜《狮子王》的灵感来自《哈姆雷特》，文学系的教员都笑了，这个狮子版“王子复仇记”底子谈不上是莎本的降维版，它连原作的外相都没摸到。辛巴的精力泉源是小象丹波和小鹿斑比，弱小的个体在冒险中熟悉自我、克服自我，这和《哈姆雷特》各走各路。

《狮子王》在视听美学层面的成功，又绑缚着一段黑历史。1994年，在互联网尚且不发财且动漫资本共享有限的情况里，手冢治虫的代表作《丛林大帝》少为人知，因为那时距离这部动画剧集的首播已经由了近30年。可是纸包不住火，“版权斗士迪士尼也有剽窃嫌疑”，这层遮羞布毕竟被硬核动漫粉揭开：《狮子王》不单挪用了《丛林大帝》的一部分情节，更是有样学样地警惕了手冢治虫原作的脚色外型、构图和分镜。风口浪尖的迪士尼，遮隐瞒掩地承认己方“致敬了手冢大师”，同时此地无银三百两地买中断了《丛林大帝》的改编版权。

从动画到真人，不存在“逐个镜头翻拍”这条捷径

真狮版《狮子王》的竣事震撼，把握着大资本的迪士尼用最高规格的视效手艺再现了非洲稀树草原，排场宏阔，细节生动。“光荣国的百兽庆祝辛巴降生”，一样的排场，实景的力度是动画远远不可对抗的。影戏这类无中生有的游戏，固然措置虚拟的时候和情节，但它的实力永远在于创作发明或再造一个有坚什物理质地的、其实的世界。

可是，动物脚色一说人话，《狮子王》就破功了。记忆虚拟的其实感和动物启齿，这是一对不成和谐的冲突，视听规格越是升级动画的视觉世界，成果越为难：这是用真材实料玩过家家。动画片的公道性在于用低幼的、不实际的画风保持过家家的幻术，从动画到实景，真狮版既破损了动画的公道属性，又和真人影戏的美学方向各走各路。

真狮版的创作团队面临《狮子王》是很谦卑的，有适度的扩收留，但根抵是吠形吠声地按分镜翻拍了动画。这是最糟糕的地方——动物的殊效传神，场景复刻忠厚，实际成果一言难尽。真狮版的导演也是真人版《丛林故事》的导演，《丛林故事》和《狮子王》都是高度拟人的动画，但前者的主角是人类小男孩，真人影戏的视角在男孩和全知视角之间切换，古典好莱坞的剪辑事理没有被破损。真狮版手艺更上层楼，论动物世界的传神感，超出《丛林故事》，但“维妙维肖”的动物和拟人化动画动物的眼神是差此外，影片赖以支持的那套视角切换和视野对接的剪辑原则就不管用了，这也就是很多观众感觉“动画版脸色雄厚且扎眼”的启事。

动画和真人影戏的前言属性有别，把动画经典真人化，创作路子里不存在“复制+粘贴”的捷径。动画远离真实世界的“低幼”画风，恰恰让它能更自由地想象和展现精力的世界。1941年的《小飞象》之以是经典，不单在于小象丹波的形象和故事本人，昔时果敢的画师们借小象的想象，展开了一场布满迷幻感的视听测验测验，那是行使动画本身的属性实现的“特权”。然而当《小飞象》面临真人化的转换，即便是蒂姆·伯整理如许的鬼才导演都力不从心。

迪士尼建造自家IP真人版，大多毁多于誉，《阿拉丁》是可贵的例外。不按常理出牌的导演盖·里奇对《阿拉丁》做了啥？他一点不背“致敬”的肩负，几近是另起炉灶地用他善于的手段拍了一部新片。动画经典真的不成超出么？未必，观众和行业都在期待新的打开体式格式，而非看真人/动物演员们演个不三不四的教材剧——只是不知道拿老本圈新钱的迪士尼，有几多创作的胆气。

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它让迪士尼堕进“剽窃门”，不可不买中断改编版权

《丛林大帝》，日本漫画大师手冢治虫的代表作。漫画报告在“玄色大陆”非洲，“丛林之王”白狮潘加为救出被人类抓走的妃耦死在枪口下，不久后它的儿子小白狮雷欧降生。被人类扶养长大的雷欧继续父亲勇敢的性情，履历各种磨难今后回到田园，成为丛林大帝。漫画描画了几代狮王的更替，展示天然界的奇观，以及人类与动物和天然之间的零乱关系。

在日本，狮子雷欧是老小皆知的动漫形象，1965年，按照漫画原作改编的52集电视动画《丛林大帝》是日本第一部彩色动画剧集，动画生动展示了非洲大陆绮丽的风光，“对性命的崇拜与酷好”的主题使该剧成为动漫圈具有里程碑性质的作品。

《狮子王》的情节是对《丛林大帝》的简化节选。《丛林大帝》的故事无关动物族群内部的权利纷争，漫画开篇展现的就是人类对天然的掠夺。雷欧的父亲潘加是丛林性命的守护者，它没法抢救妃耦于人类的铁笼，在倾盆大雨中死在偷猎者的枪下。雷欧的母亲在海上生下雷欧，不久就在暴风骤雨中随船沉亡，孤零零的小狮子漂于海上，尽处逢生。雷欧的发展，也不是“从回避自我到承当义务”如许的美式鸡汤，它在苦涩的挣扎求生中成为一个仁慈的反抗者，反抗以强凌弱的达尔文法则。

《丛林大帝》在手冢治虫的作品中，和《铁臂阿童木》《怪医黑杰克》《小飞龙》《多罗罗》等齐名。手冢治虫在起步阶段警惕了“古典好莱坞”时期的影戏分镜特点，雄厚了动漫的表白手段和暗示力。他以强悍、高产的创作才能，带动日本动漫的家当化发展并成为“公平易近文化”，被后辈尊为“漫画之神”。