导演雷献禾：拍真实的东西 真诚地去表达

小成本的主旋律电视剧《大山的女儿》在豆瓣评分高达9.1，成为2017到今朝为止的国产剧最高分，该片是以“七一勋章”“时代榜样”“全国脱贫攻坚榜样”名称获取者黄文秀为原型创作的，对于这部剧因“高分”而被推上了热搜，该剧导演雷献禾在接收北京青年报记者专访时，自言“出格不测”。

之前不懂何为“豆瓣评分”的雷献禾导演，在被提高了“常识点”后，还本人阐了然一通：“可以肯定的是，咱们这个剧没钱，拍摄都紧张，更没有钱往做营销。我看如今是2万多人给这部剧打分，也许是因为此外剧看的人多，定见不合也多，分数就有高有低，均匀分就拉下来了。咱们这个脚本人看得人少，都是喜好的人在看，以是分数就集中。我不懂，我就是乱说明。”

不管事实是什么“周易”让《大山的女儿》评分云云之高，雷献禾导演在不测之余也很兴奋，“全剧组的心血获取了承认。”雷献禾曾执导过《敌后武工队》《分开雷锋的日子》《大雪无痕》《老娘泪》《邓小平小道》等多部经典影视作品，这位多年来耕作主旋律题材的导演坦承，如今的主旋律剧加倍难拍，而影视作品若想感动观众，最根抵的原则就是真实和朴拙，“拍真实的对象，朴拙地往表白，这对于主旋律剧来说，尤其紧张。”

剧本九易其稿

准备进程就像预备一场战役

执导《大山的女儿》，雷献禾坦承压力很大，因为“黄文秀”的形象已经被多种艺术模式创作过，好比影戏《秀丽人生》、歌舞剧《扶贫路上》、文化类节目《故事里的中国》等等，“人家都拍得很好，拍一个戏投进很大，假如你拍不出新意来，又何必拍？假如就是换个瓶子换个包装，就没必要拍，还迟误观众时候，观众看了不得骂你啊。我本人一般拍戏，他人拍过的我就不再拍了，本人拍过的同类题材也不拍了，好比拍过《分开雷锋的日子》，再让我拍雷锋题材，我就不拍了，因为很难。”

除了“黄文秀”被拍了很多遍，脱贫攻坚电视剧一样被拍了很多，“还能做出啥花儿呢？”是以，若何能拍出新意，拍出本人的特点，就成为雷献禾导演准备阶段最艰苦的任务，他感谢老同伴、编剧郭中束在短时候内创作了优异的剧本，找到了不一样的解释英豪的角度，“其实他往当地体验生存的时候并不长，首如果体会当地地区特点，风土人情和汇集素材，可是，他对当代农村很是体会，有长时候的堆集，和我合作过好几部农村戏。说实话，假如仅靠几个月的时候，想真正体会农村，是达不到如今这个剧本水平的。剧本创作时候也很是紧张，概略六个月旁边时候，中央在不竭改，时常是写两三集就倾覆从新写。”

雷献禾流露最初的剧本九易其稿，各个方面的人提出了各类各样的定见。在他看来，提定见的不是某小我，而是代表了一群人的定见，而这些定见也都是将来观众的定见，“以是咱们要器重每小我的定见，可是这些定见并不是一致的，是分散的，甚至是对峙的，咱们不成能完全同一，只能全力争夺最大都人的承认。”

准备《大山的女儿》的进程就像是预备一场战役，雷献禾拟定了一套“战略战术”，他研究了所有关于黄文秀的作品和扶贫剧，体会他人的优点，“咱们是站在前人肩膀上明白英豪、暗示英豪。我不只看了一遍，还带着剧组一起看，找到咱们这个剧全力的方向。”

雷献禾导演将拍戏例如为手捧一把沙子行走，十个指头必需攥紧，不然沙子就会不竭从指缝漏出，等你到达目标地，弄不好一点都不剩。以是从一开端就要周全布局做好充实预备，“《大山的女儿》钱少，拍摄时候短，你之前想到的，真正拍摄时都不必定做获取；开端没想到的，前面更做不到。以是，只能是在预备时斟酌得很是成熟，例如演员问题、景地选择等等，前面预备得越充实，拍摄时越不焦炙，也没时候让你焦炙。”

《大山的女儿》很多戏是在百色拍摄的，观众看着感觉原汁原味，剧组拍摄倒是“道阻且长”，雷献禾导演说：“假如在南宁附近拍摄，咱们天天车程大约是20分钟，但因为要真实，以是选择了百色附近。那条山路是单行道，咱们摄制组100多辆车，天天怎么进怎么出，停在哪儿，难度很是大。不单山路危险，并且天天进出山路的时候，就比在南宁多了3个多小时，使得拍摄周期迟误，原本拍摄60天，成果咱们拍了80天，多出来的这些钱怎么办，怎么降服困难，必需提早想好。”

最忍受不了的是“假”

生存是最好的表演教员

真实是雷献禾导演在接收采访时说的“高频词”，不管是景地、表演、服化道，照旧措辞、台词，他最忍受不了的就是“假”。

雷献禾和编剧郭中束都是东北人，“我出格害怕把产生在广西的《大山的女儿》拍成东北戏，我出格怕，感觉子虚，就算故事是真的，观众也会感觉假，质感就差池。咱们寻求真实的生存质感，演员表演要求最真实，穿上服装后，扔大众里找不着你是最好的。演员演戏时就像到本人家，拿啥有啥，因为你得干活啊。我也在农村生存7年，农人可不是光坐那儿聊天，聊天时手里都得找点活，以是家里必需有生存力味。”

在选演员时，雷献禾首选广西演员，其次是和广西交壤的临近省份，然后是长江以南，“因为广西十里不通音，有南宁通俗话，有桂柳方言，还有夹壮语，方言很是零乱。咱们同一成一种措辞格式，就以南宁通俗话为底子。咱们给演员专门找了语身教员，还找了广西演员，他们戏不多时，就在片场帮演员纠正措辞。还有广西电视台的人在监视器把着，听着差池就纠正，就算如许，说得也不是完全合适尺度，后来又从新配音了一些。”

演员们还会围读剧本、说明人物，“大众演员咱们也要试戏，让演员们往体验生存。”雷献禾坦承如今很多演员对农村生存不体会，若何展现出他所要求的真实，对这些演员来说是个应战，“咱们会说明人物关系，说明为何这小我物这么措辞，而不是那末措辞，说明他们的动机和性情，咱们和演员一起捋顺。如今很多剧不是靠剧本魅力，而是靠明星魅力，那些都是咱们戏里不可忍受的。很感谢这些演员的当真和精准，咱们拍了两个多月，没有一个演员中途分开，同伙们都在剧组当真探讨，我要做的只是指点演员。”

有些导演在现场喜好给演员示范，有些导演在现场则是一言不发任演员随便发扬，雷献禾笑说本人两类都不是，他说本人起首是摄影师身世，那时看导演给演员演戏就感觉可笑，“因为你不是演员，你给演员演，就成喜剧了，以是我历来不示范，可是演员也不可不管。我是北方导演，此次拍《大山的女儿》是南方戏，之前的同伴都用不上，我和大大都演员都是第一次合作，以是不管不可，假如每小我把本人的表演习惯带进来了，就成大杂拌了。”

若何教演员演戏，雷献禾的方式就是让演员体验生存，“生存是表演最好的教员，生存是真的，你看看那些支书、村平易近是什么样子，他们不是你剧里扮演的名字，但他们就是你的原型，你就窥察他们生存中是什么样子。”

“演”会掉足

但发自心里怎么做都是对的

问“压力山大”的雷献禾导演在拍摄进程傍边，什么时辰感觉本人可以安心了，心里有谱了？他暗示，对这部剧来说，最环节的是扮演黄文秀的杨蓉，“我心中的黄文秀和她心中的黄文秀同一的时辰，就是我安心的时辰。”让雷导兴奋的是，在拍了七八天后，他就比及了这个时刻。

因为拍摄的题材几近没有交集，以是，雷献禾导演坦承本人之前底子没听说过杨蓉的名字，“咱们在北师大拍戏时，很多人喊她的名字，我才知道她很有名。”

选杨蓉扮演黄文秀是这部剧的总制片人严从华的保举，在看了杨蓉之前的作品后，雷献禾感觉杨蓉固然没有演过这类主旋律剧，可是她有才能。更重要的是，杨蓉与黄文秀很接近，“她们外形接近，个头、长相、感觉也像，我不停整理剧中的黄文秀和黄文秀真人外形不同太大，起首照旧‘像’，然后再解决其他问题。”

雷献禾以为，每小我心目中的黄文秀都不一样，以是那末多版本的黄文秀，演得都不一样，“我对黄文秀有我的明白，杨蓉有她的明白，我和她的黄文秀同一的时辰，就是我安心的时辰。”

杨蓉做到了形似今后，就要寻求神似，雷献禾暗示，这是个慢慢磨的进程，“她对麻烦户，对找她告状的人，对差他人是差此外感觉，这是杨蓉的新体验，因为她日常平凡没有机遇打仗这些人，不会有可供她警惕参考的机遇，以是她只能本人寻觅。”

而对于杨蓉的要求，雷献禾只有一点，“咱们必要的是她发自心里的爱，不是她演，而是她潜熟悉就这么做。如许的话，就像了。黄文秀的言行是发自心里的，咱们演起来却很难，因为你没有她的履历，很难完全认同。好比,有人告状挑你偏差，你怎么爱他呢？这必要你多有修养。但黄文秀有，她是生在农村长在农村的，她对农村的感情，都是天生的，不是装的。她要建幼儿园，要改变农村，都是她发自心里的，咱们演‘发自心里’就很难，这对杨蓉是很大的应战。”

当知道剧组在拍黄文秀的故事时，当地人开车好几个小时，只为往现场看看文秀书记像不像。让雷献禾兴奋的是，杨蓉顶住了压力。“杨蓉是优异的演员，她有台词压力、措辞压力、人物认知压力等等，都必要慢慢解决。有问题咱们就及时交换，及时探讨人物问题，她给我很多不测的惊喜，对她的表演，你能认同是一个层次，感遭到出色是另一个层次，能做到出色，就要有他人达不到的水平了。拍了七天今后，我和她说：‘我不在现场，你也能演得很好了，‘演’会掉足，但发自心里，就不会错，怎么做都是对的。”

有一场戏是黄文秀喝醉了，想起了父亲，放声大哭，雷献禾导演说那场戏是一场重头戏，“开机十多天就开端拍这场，不好演，全靠演员本人，他人帮不上忙。我那时有些担心，并且那时天快黑了，不拍又不可，心里焦急，成果杨蓉一条就成了，那是很是动人的一场戏。”

遗憾，黄文秀父亲没能看到这部剧

《大山的女儿》中，黄文秀和父亲固然戏不多，可是他们的父女情倒是全剧的一大泪点。使人遗憾的是，黄文秀父亲2017岁首弃世了，未能来得及看这部剧，说起此，雷献禾导演也是欷歔不已。

在雷献禾导演看来，父亲就是黄文秀的导师：“她的父亲固然是农人，没什么文化，可是对黄文秀影响很大，黄文秀的论文问题照旧父亲帮她出的。以是，黄文秀说她很感谢父亲。”

《大山的女儿》剧组也屡次往采访探看黄文秀父亲，“咱们在采访中也深切感遭到他们深厚的父女情，剧中咱们也全力停整理将这类感情表白出来。遗憾的是，受篇幅所限，她父亲的戏删掉了一些，可是我小我以为剧中父女的感情，照旧展现得不错。在黄文秀弃世后，她父亲拒收抚恤金那场戏，是真事，可是并不好拍，那是一场重头戏，最终这场戏实现得很好。”

黄文秀父亲生前曾说很期待看到《大山的女儿》，雷献禾很是遗憾这个愿看没有实现，“播到20多集时，黄文秀的姐姐给我打德律风，说很感谢感动咱们，拍得很好，她看到了真实的黄文秀，很感动。”

《大山的女儿》起首剪完是48集，后来剪到40集，播出时又被剪到30集，雷献禾遗憾这部剧不免有不完善、不完善的表白，一些拍摄新手段也剪掉了，“这些都是同伙们心血的结晶，可是能播出来就是成功，并且能被观众喜好，更是令咱们振奋。咱们也心安理得地说在有限的时候和金钱中，咱们已经全力了。”

不单停整理观众被感动，

更停整理主人公的思惟抵宽收留众心中

《大山的女儿》是部催泪剧，观众评价“太好哭了”，拍过《分开雷锋的日子》等催泪作品的雷献禾说他之前的作品，本人历来没哭过，可是这部《大山的女儿》，却让他落泪了。“我在现场拍戏时历来不哭，因为有很多事找你，会受干扰，以是，他人在片场掉眼泪，我总是很沉着。我看《大山的女儿》哭，是拍完今后咱们立时剪辑，剪辑让我看时，我哭了。我之前拍了很多作品，都把他人看哭了，可是我一滴眼泪也没掉过。可是《大山的女儿》却让我哭好几回，并且有的地方是每次看、每次都哭，其实再看时你已经有预知了，但我照旧看得眼眶湿润。我哭是因为真被演员的表演感动了，他们不是表演来的，像黄文秀父亲有病，她却不可回家，看到丰收兴奋，却又为不可尽孝而心里惆怅。假如杨蓉是表演掉眼泪，我就不会被感动，因为那是技术，而不是发自心里的惆怅。”

雷献禾坦承如今让观众哭很难，因为观众早已“孤陋寡闻”，泪点被调高，越来越“抉剔”，且对问题的明白也是越来越多元，乃至于让他感觉“难以捉摸”。在他看来，对英模题材的主旋律作品来说，让观众感动应当是根抵要求，“观众都没感动，你还想通过作品传递什么？”

尽管云云，雷献禾导演说本人不停整理观众对一部主旋律作品好的评价只是被感动地流泪了，“我更停整理的是主人公的思惟可以抵到宽收留众心中。做到这点其实很是难，因为主人公想什么，主人公怪异的思惟概念，怪异发明，你要让观众感受出来，不是用嘴说，而是要通过情节和人物关系往表白。咱们不必定能完全做到，但这是我多年来做主旋律作品一向在全力摸索的方向。”

雷献禾以为导演不是万能的，一个导演能拍好一类题材就不错了，“主旋律题材也有很多种，你能拍好的，可能也只有一种。每人都有本人的才能圈，这和你的素质、经历等等有关。所谓才能，应当是能创作发明事业，好比你2017作品50亿票房，下一部可能就60亿，假如你永远是10亿票房，那只能说你能挣到钱。”

雷献禾给本人的定位是“拍低成本的小众主旋律题材”，他很欣喜于本人拍摄这类题材，因为他感觉本人拍的人物有积极的前进意义，可以给社会、给观众以楷模和启迪，“就像黄文秀，她爱看的两本书是《红星晖映中国》和《贫困的素质》，《贫困的素质》的作者是诺贝尔经济学奖的获取者阿比吉特·班纳吉和埃斯特·迪弗洛。黄文秀的思惟很深，她探索的是若何可以永远脱节麻烦，这也是世界性的困难和应战。我停整理观众可以感遭到黄文秀的心里，体会她的思惟，我感觉这也恰是我拍主旋律作品的意义。”

雷献禾暗示，如今的主旋律题材比之前拍摄难度大很多——观众的口味，题材的严苛，不算挣钱，收视率不必定高而被院线、播出平台“嫌弃”等等，可是影视作品不可只有文娱劝化，以是主旋律题材不成或缺。

对于雷献禾来说，他更在意的是若何拍好主旋律，若何做到“曲高却后背寡”，怎么能把小众音乐变成盛行歌曲，让更多的观众看到并喜好。而他一再思索和理论获取的答案是，惟有朴拙。

文/本报记者 张嘉